GUCCI是世界知名大品牌，是很多高端人士都喜欢选择的一个品牌。但是前几年GUCCI的业绩可以用悲惨来形容，很多人吐槽GUCCI的设计师像是被下了降头，不然怎么会设计出那么丑的东西。而近几年GUCCI大走艺术之苦，除了在设计上融入艺术元素，包括在宣传销售中也高举艺术大旗。
当然事实证明艺术融入品牌确实可以提升该品牌的整体水平和质感。从2015年GUCCI换了设计师以后，整个品牌仿佛起死回生，设计感和艺术感都有了质的提升。包括很多经典款的背包像参加本次上海艺术展的娱乐圈明星倪妮、刘雯都会经常使用，也从侧面印证了GUCCI的价值。
GUCCI新设计师Michele为GUCCI带来了一场绝对性的改革，他通过研究各种艺术元素的搭配、艺术色彩的对比，包括一些西方文明史中的传统文化和出现过的群体，像是20世纪中国的道士，维多利亚时代的贵族妇女，还有玩摇滚的、嬉皮士、朋克等等，很大程度上的用在了他的设计中。
所以在2016―2018春季，GUCCI的包和服装有大量这些元素的融入，不仅在设计中引用这些艺术性元素。他还请到很多艺术家来为GUCCI设计，他举办艺术展览，在展览上有很多灵感来源于17世纪和18世纪挂毯和屏风的新设计作品。GUCCI的展览也被称为艺术和时尚兼备的第一大展。
这次在上海的艺术展，GUCCI请到了近40位艺术家，而这次的艺术展也被称为抄袭艺术展，因为无论从展览内容还是名称以及风格都是抄袭了行为艺术教母阿布拉莫维奇曾经的展览。但是GUCCI称所有的东西都是衍生的，艺术的创作表现在创造添加性的能力。
